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余光中:美感經(jīng)驗(yàn)之互通

發(fā)布時(shí)間:2011-04-08來源:浙江大學(xué)報(bào)作者:李杭春43172


    我今天的講題剛才胡院長(胡志毅,浙大傳媒與國際文化學(xué)院副院長。編者注)也報(bào)告過了,是《美感經(jīng)驗(yàn)之互通》,也可以說是《藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)之轉(zhuǎn)化》,從A轉(zhuǎn)到B從B轉(zhuǎn)到C。
    
    
寫實(shí)主義在文學(xué)上,是很重要的一種做法。
    
    
不過文學(xué)和藝術(shù)的創(chuàng)造力也不完全要寄托在寫實(shí)主義上,因?yàn)槲覀內(nèi)松泻芏嗟念}材不是自己可以親身經(jīng)驗(yàn)而來的,要靠觀察、想象、合理的推論,所以在文藝的創(chuàng)作上,有很大的空間是讓我們用間接的經(jīng)驗(yàn)去取得美感來創(chuàng)造。
    
    
想象就是以不類為類
    

    
法國一個(gè)作家叫做Chazal,他說ArtisnaturespeededupandGodsloweddown。什么意思?“藝術(shù)就是使造化加速,讓神靈放慢”。他的意思就是藝術(shù)或者藝術(shù)家,是介于神靈與凡人或自然界的一個(gè)中間地帶。因?yàn)?,神靈的動作太快,我們看不清楚,所以用藝術(shù)來表現(xiàn);我們的造化,我們的大自然,太慢了,所以要用藝術(shù)更快地表現(xiàn)給我們看。
    
    
李賀有一句詩是“筆補(bǔ)造化天無功”,所謂“造化”就是前面的nature,“筆”就是指Art。“筆”不一定指文學(xué),也可以指畫家的筆,作曲家的筆,造化不夠完美的時(shí)候,要用“筆”來補(bǔ),所以翻譯成Wherenaturefails,artprevails。
    
    
王爾德(Wilde),英國唯美運(yùn)動一位健將,他說過Itisnotartthatimitateslife,butlifethatimitatesart,即:不是藝術(shù)模仿人生,而是人生模仿藝術(shù)。這一句話,寫實(shí)主義的奉行者一定覺得它荒謬,但是有它的道理。
    
    
比如說,我們看到一個(gè)人,其實(shí)是一個(gè)輸家,可是他在心里總想占人家的便宜,我們說這個(gè)人就是阿Q,這不是魯迅的藝術(shù)教我們?nèi)绾慰慈松鷨??我們看到一個(gè)女子非常的柔弱,非常的多愁善感,我們說簡直就是林黛玉,這不是曹雪芹教我們?nèi)绾慰慈松鷨??我們看到一片風(fēng)景這樣美,我們說簡直是莫奈的畫面,那就是一個(gè)畫家把他的眼睛借給我們看風(fēng)景。所以藝術(shù)可以教我們?nèi)绾慰创松?br />    
    
所以,我覺得藝術(shù)創(chuàng)造應(yīng)該有三個(gè)條件。第一,要有知識;第二,要有經(jīng)驗(yàn);第三,要有活潑的想象。
    
    
所謂想象就是廣泛的同情,就是能夠設(shè)身處地。拿登山為例,你一定要能夠像柳宗元,或者像徐霞客這樣的人,他們不但是一個(gè)科學(xué)家,一個(gè)探險(xiǎn)家,一個(gè)身體力行的實(shí)踐者,而且他還有想象力,還有文采,這樣才可以完成一篇登山的游記。所以柳宗元寫山石:“其嶔然相累者,若牛馬之飲于溪”,牛馬好像排隊(duì)下來,要到溪邊喝水。這個(gè)比喻是很有想象力的。當(dāng)然不是所有的比喻都是創(chuàng)造的。你說“燕子飛得好快,簡直像老鷹一樣”,這個(gè)不算。所以,比喻往往以不類為類,天南地北搭不上關(guān)系,因?yàn)槟愕南胂罅σ淮罹蜕?。像林語堂有一次演講,他說我這次演講大家放心,我不會講得又臭又長,他說演講就像女人的迷你裙,越短越好。演講跟裙子有什么關(guān)系?天南地北、不倫不類的東西擺在一起,這個(gè)就是想象力。
    
    
英國浪漫詩人雪萊有一篇很長的論文,非常有分量,就是《詩辯》,為詩辯論。他說“科學(xué)綜萬物之意,而詩綜萬物之通”,科學(xué)要分門別類,要分析;而文學(xué)和藝術(shù)要綜合,要把不同的東西用想象力貫穿起來。我在香港中文大學(xué)教書很多年,我的宿舍陽臺朝著西邊,有一座山,陽臺下面有一塊草地,草地的邊緣有很多松樹。我看到太陽落下去,落到西邊,就落到松樹的背后。我這樣說“落日說,黑蟠蟠的松樹林背后,那一截?cái)嘞际撬暮灻?rdquo;。當(dāng)然,落日不會講話,我派他講,這就是藝術(shù)家可以做造物主,可以讓萬物為他效勞。晚霞斜斜的一道好像落日簽的名,這個(gè)簽名的有效期間是黃昏,到了晚上我的簽名就作廢了,就像我們現(xiàn)在拿到的支票,一年之內(nèi)要去兌現(xiàn),對不對?所以我把人間的事情,跟大自然發(fā)生的現(xiàn)象綜合起來,這樣就成為一首詩。
    
    
靈感來自經(jīng)驗(yàn)和想象
    
    
蘇東坡這一首詩大家都知道,《惠崇春江晚景》:“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知,蔞蒿滿地蘆芽短,正是河豚欲上時(shí)”。有一些人就跟他抬杠,為什么“鴨先知”,為什么不是“鵝”先知呢?蘇東坡對鵝有偏見嗎?其實(shí)蘇東坡講得很清楚,這是他的間接經(jīng)驗(yàn),不是他的直接經(jīng)驗(yàn),因?yàn)檫@個(gè)畫面是惠崇的直接經(jīng)驗(yàn),是蘇東坡的間接經(jīng)驗(yàn),蘇東坡是看畫看來的。所以我說藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)可以互通:畫家感受到的美,可以移到詩人的紙上;小說家書中所寫的人情世故,可以移到導(dǎo)演的鏡頭前面。很多藝術(shù),舞蹈、雕塑、繪畫、音樂,與建筑、文學(xué)、戲劇都可以互通。假設(shè)一個(gè)作家可以這樣互通,那他靈感的來源就會增加很多。
    
    
逾越節(jié)的那一天,耶穌跟他的門徒在一起吃晚餐,這個(gè)題材,《最后的晚餐》,是西洋繪畫里面經(jīng)常的題目,除了達(dá)·芬奇之外,至少有三個(gè)畫家跟他畫得不一樣。這個(gè)宗教的、傳說的、甚至歷史的題材,后人根本沒有多少知識,更不可能有經(jīng)驗(yàn)。所以,該怎么分配師徒的座位?這個(gè)不能靠寫實(shí),要靠想象力,靠合情合理的推論。那時(shí)候還是羅馬帝國時(shí)代,吃飯常常是坐在地上,桌面也是很矮的,不太可能師徒十幾個(gè)人坐一排,而且都是正面的表情,好像要照相,這也不像最后的晚餐。荷蘭有個(gè)畫家叫DierickBouts,他畫的耶穌正面對著我們,面對耶穌的有兩個(gè)門徒,其中一個(gè)手里面大概抓著一袋金子。四方的桌子,13個(gè)人圍著坐四面,好像打麻將一樣;還有一個(gè)法國的畫家,Ercolede'Roberti,耶穌身邊一邊有6個(gè),這些人臉上沒什么表情,好像師傅沒有講過那一句話一樣;17世紀(jì)初的一個(gè)畫家,PhilippedeChampaigne,又是一種坐法,是一條長桌,12個(gè)人面對面坐滿。所以,同樣的一個(gè)主題,畫家筆下有完全不同的想象和不同的處理,風(fēng)格不同,情緒也不一樣。
    
    
我把《圣喬治屠龍》這幅圖也拿來比較一下,這個(gè)也是不能寫實(shí)之佳例。圣喬治是基督教的守護(hù)神,歐洲很多國家、省市都以他為守護(hù)神。相傳有一個(gè)少女受到了騷擾,圣喬治就披著盔甲、騎著白馬、挺著長矛來救少女。我們看拉斐爾的《圣喬治屠龍》:地下一條龍萎瑣不堪,背后是那位不幸的少女,穿著紅衣服好像在禱告,可是她的眼睛并沒有看到人龍之斗,這匹馬也沒有看著龍,反而回過頭去看主人,好像不是很認(rèn)真的樣子,而且背后的風(fēng)景是陽光明媚,跟今天的西湖景色一樣。所以我覺得這是野餐的好日子,不是圣喬治與龍爭斗的戰(zhàn)場。這是16世紀(jì)文藝復(fù)興之初古典主義的畫法。
    
    
19世紀(jì)初法國浪漫派的一個(gè)大畫家,德拉庫瓦,他的“圣喬治屠龍”就完全不一樣了。這位武士的盔上有一只老鷹,青袍變成了紅色的圍巾,紅色比較熱情。他的馬不是白馬,是紅鬃烈馬,這個(gè)馬驚動得前蹄騰起來。馬的眼睛,圣喬治的眼睛,那位受難少女的眼睛,龍的眼睛,都聚焦于龍頭跟矛尖快要接觸的那一個(gè)空間,那一剎那。而那邊的絕壁風(fēng)云變幻,果然是絕戰(zhàn)的戰(zhàn)場。所以這個(gè)浪漫主義和古典主義藝術(shù)靈感的傳達(dá)就很不一樣,感情的呈現(xiàn)也各有差別。
    
    
采自繪畫、雕塑和攝影的詩魂
    

    
我曾經(jīng)為一些藝術(shù)品寫過詩,我們大家來看一看。
    
    
這是梵高,他晚年,所謂晚年就是三十幾歲而已,他37歲就死了,他去了巴黎,要追逐更多的陽光,追逐更生動的色彩,所以一路往法國南部走,一直到地中海附近的阿爾勒古城。因?yàn)榘滋焯珶?,風(fēng)沙很大,他就晚上出門畫畫,看不見怎么辦?他就戴一頂大草帽,在草帽上插上幾個(gè)蠟燭,像祭壇一樣。在那樣的情況下,畫了這一幅畫,我把它翻譯成《星光夜》。梵高有恐高癥,他看天上的星星好像都是在暈眩之中看到的,這樣的人很苦,不過畫在畫面上倒是很有幫助。所以我寫一首詩,我是這樣說的:
    
    
當(dāng)所有的眼睛,在天上,都張開/而所有的眼睛,在地上,都閉起/只剩下一雙,你的,在守夜/守著地上的夢,天上的光/見證滿天燦亮的奇跡/一盤盤,一圈圈/都轉(zhuǎn)成熱烈的漩渦,被天河/滾滾的迴波吐出又吞進(jìn)…… (《星光夜》)
    
    看看我的詩,再回頭看看那一幅畫,這就是我所謂的美感經(jīng)驗(yàn)的互通,或者是轉(zhuǎn)化。
    
    
梵高的畫里面很有名的就是向日葵。他常常把同一樣事情、同一個(gè)場面畫很多遍,來探討所有表達(dá)的可能性。梵高為什么畫向日葵?荷蘭的國花是郁金香,他從來沒有畫過;他畫法國田里面的向日葵。所以一個(gè)人的藝術(shù)也好,文學(xué)也好,取材不一定非得是家鄉(xiāng)。梵高是荷蘭人,他的頭發(fā)有一點(diǎn)黃、紅,跟向日葵的頭發(fā)差不多;而北歐畫派色調(diào)太暗了,所以他一路就往南方走,尋找更多的陽光,更豐富的色彩。我寫過一首詩,就是《向日葵》。
    
    
這個(gè)吊橋也很特別。那時(shí)候日本平面繪畫在巴黎展出,他們的畫就用純粹的色彩,不在調(diào)色板上調(diào),直接畫到畫布上去,讓觀眾的眼睛自己去做調(diào)色板?!逗商m吊橋》已經(jīng)受了日本平面繪畫的影響。我就在想象,梵高的一生,就好像經(jīng)過這一座吊橋,從河的那一邊到河的這一邊來。
    
    
……為何你舉起的一把/不是畫筆,是手槍?/那一響并沒有驚醒世界/要等一百年才傳來回聲/于是五百萬人都擠過橋去/去擠滿旅館,餐館,美術(shù)館/去蠕蠕的隊(duì)伍里探頭爭看/看當(dāng)初除了你弟弟,沒有人肯跟你/過橋去看一眼的/向日葵/鳶尾花/星光夜/那整個(gè)耀眼的新世界 (《荷蘭吊橋》)
    
    這里提到了梵高的弟弟,他們兄弟兩個(gè)只差4歲,感情非常好。梵高的畫沒有人買,他弟弟在巴黎每個(gè)月寄給他150法郎,讓他好安心畫畫。怕哥哥面子不好看,他說我這是投資,將來天曉得我們可以賺多少錢回來。結(jié)果他一文錢都沒有賺到,梵高在世時(shí)只賣出了一幅畫,只有一個(gè)評論家寫了一篇短文肯定他,如此而已。所以梵高的畫是:生前沒人看得起,死后沒人買得起。
    
    
這個(gè)王慶華是一位攝影家,他常常帶我到臺灣的山上、野外去觀察大自然,我也寫了很多環(huán)保的詩。我這幾年來為環(huán)保寫詩,寫了至少有100首之多。這是沙灘上的一粒粒細(xì)紗,拿顯微鏡看就是這樣的,非常神奇,簡直就是大自然賜給我們的珍貴禮物,是海神用海浪帶給我們的。
    
    
白凈的沙灘是水陸的交易會/你來看,海神的攤位/多精巧的珊瑚與貝殼/不計(jì)歲月的琢磨,被風(fēng),被浪/被細(xì)致的沙粒慢揉又細(xì)搓/洗出人寵人愛的光澤/是從那位水精的寶盒/滾翻出來的這許多的珍品/就這么大方,海啊,都送給了我們/而人呢,拿什么跟她交換?/除了一地的假期垃圾/破香煙盒子和空啤酒罐 (《貝殼砂》)
    
    這是臨潼出土的秦傭,在愛好美術(shù)的人看來,都是美的雕塑品。我為這個(gè)秦傭?qū)戇^一首很長的詩。秦始皇陪葬的這些秦傭,他們曾經(jīng)被帶進(jìn)了歷史,好像一去不回頭;但是過了二千年,他們又回到了人間,而我們呢?下地之后就不會回來了,所以我就在想這件事情。
    
    
……黑闃闃禁閉了兩千年后/約好了,你們在各地出土/在博物館中重整隊(duì)伍/眉目栩栩,肅靜無嘩的神情/為一個(gè)失蹤的帝國作證/而喧嚷的觀眾啊,我們/一轉(zhuǎn)眼也都會轉(zhuǎn)入地下/要等到哪年哪月啊才出土?/啊不能,我們是血肉之身/轉(zhuǎn)眼就朽去,像你們陪葬的貴人/只留下不朽的你們…… (《兵馬俑》)
    
    最后,我又回到畫家來。臺灣有一位畫家叫劉國松,他的畫風(fēng)變過很多,1969年美國太空人登陸月球之后,引發(fā)他太空畫的靈感。這幅《月球漫步》中這個(gè)很大的弧形,當(dāng)然是月球,而左上方暗暗的藍(lán)色的球就是我們的地球。李白的詩倒過來了:
    
    
……謫仙的名句/應(yīng)該倒過來吟了/舉頭望故鄉(xiāng)(多陌生而又壯麗啊)/低頭踏明月/你跨出一小步/是人逼進(jìn)一大步呢/還是神讓了一步?/壯哉阿姆斯壯/你獨(dú)步千古 (《月球漫步》)
    
    我的報(bào)告到此為止,謝謝大家!
    
    
根據(jù)余光中先生2011年3月31日在“浙大東方論壇”的演講錄音整理。未經(jīng)本人審閱,整理人:李杭春